14世紀(jì)意大利人文主義奠基人彼特拉克曾說(shuō)，文藝復(fù)興的精神在于回到古典時(shí)代的澄澈光輝中。在那個(gè)時(shí)代，無(wú)數(shù)學(xué)者、詩(shī)人和藝術(shù)家撥開(kāi)精神的迷霧，贊頌人性的光輝，憑借出眾的才情共同鑄就了不朽的藝術(shù)殿堂。近日，素有“文藝復(fù)興藝術(shù)寶庫(kù)”之稱(chēng)的意大利烏菲齊美術(shù)館攜36件意大利文藝復(fù)興杰作來(lái)華，與中國(guó)美術(shù)館聯(lián)合主辦“致敬巨匠：從達(dá)·芬奇到卡拉瓦喬——意大利文藝復(fù)興名作展”，讓中國(guó)觀眾得以飽覽世界級(jí)美術(shù)瑰寶，感受文藝復(fù)興藝術(shù)穿越時(shí)代的澄澈光輝和人性回響。

1.土地與榮光

文藝復(fù)興是14世紀(jì)發(fā)端于意大利，并在15至16世紀(jì)達(dá)到高峰的一場(chǎng)重要文化運(yùn)動(dòng)。文藝復(fù)興不僅是古典文化的復(fù)興，更是一場(chǎng)深刻的社會(huì)與心理革命。意大利在文藝復(fù)興時(shí)期具有特殊的文化領(lǐng)導(dǎo)地位。佛羅倫薩、羅馬、威尼斯等城市不僅是文藝復(fù)興的地理起源地，也是其精神、藝術(shù)與學(xué)術(shù)的中心。

盡管意大利在19世紀(jì)中葉才成為一個(gè)政治實(shí)體，但意大利民族的精神文化結(jié)構(gòu)早在14、15世紀(jì)就已逐步形成。意大利半島的地理環(huán)境為那一時(shí)期政治和經(jīng)濟(jì)的高度發(fā)展創(chuàng)造了有利條件。環(huán)繞北部平原的阿爾卑斯山阻擋了來(lái)自北方的寒風(fēng)和外敵，與綿延的海岸線(xiàn)共同勾勒出統(tǒng)一的文化輪廓。亞平寧山脈由北向南延伸至西西里島，向南沉沒(méi)的群峰宛如魚(yú)背，高聳的峭壁則形成天然防線(xiàn)，兩側(cè)鋪展著遼闊且肥沃的平原和丘陵，其間誕生了一個(gè)個(gè)繁榮的商業(yè)中心。

13世紀(jì)末期，神圣羅馬帝國(guó)的實(shí)力和教皇權(quán)威日益衰弱。在相對(duì)穩(wěn)定的社會(huì)和政治環(huán)境中，意大利半島上出現(xiàn)無(wú)數(shù)個(gè)爭(zhēng)強(qiáng)斗勝的獨(dú)立王國(guó)。掌控政權(quán)的寡頭豪強(qiáng)勵(lì)精圖治，依靠城邦積極發(fā)展與歐洲各地以及中東地區(qū)的商業(yè)貿(mào)易，意大利因此成為亞歐大陸的橋梁、絲綢之路的歐洲終點(diǎn)。半島上隨即形成了人口集中、經(jīng)濟(jì)繁榮、生活富裕、競(jìng)爭(zhēng)激烈的城邦發(fā)展態(tài)勢(shì)。比如，這一時(shí)期佛羅倫薩和米蘭的人口超過(guò)10萬(wàn)，擁有大量高效率的行會(huì)和作坊，生產(chǎn)出深受歐洲各地喜愛(ài)的奢侈品，成為金融、貿(mào)易和手工藝的中心。其他城市也緊跟其后，蓬勃發(fā)展。

商業(yè)繁榮催生了炫耀性的消費(fèi)文化。掌控政權(quán)的貴族和富人們競(jìng)相彰顯自己的財(cái)富、文化和學(xué)識(shí)，他們資助思想家、文學(xué)家和藝術(shù)家，期望后者創(chuàng)作出精彩絕倫的繪畫(huà)、雕塑、詩(shī)歌和散文，頌揚(yáng)城市的榮耀和他們的功績(jī)。達(dá)·芬奇擔(dān)任米蘭公爵的軍事與藝術(shù)顧問(wèn)，米開(kāi)朗基羅受到美第奇家族的支持，提香效力于費(fèi)拉拉公爵，拉斐爾則受羅馬教廷和烏爾比諾宮廷資助。這些藝術(shù)家的作品既代表了城邦文化成就，又為資助者帶來(lái)了良好的聲譽(yù)。由此，商業(yè)財(cái)富通過(guò)藝術(shù)、建筑和學(xué)術(shù)領(lǐng)域的成就轉(zhuǎn)化為社會(huì)和政治地位，從而鑄就了文藝復(fù)興時(shí)期的輝煌。

2.“我是藝術(shù)家”

意大利文藝復(fù)興時(shí)期的作家喬治·瓦薩里曾寫(xiě)過(guò)一件軼事：米開(kāi)朗基羅曾當(dāng)著教皇的面反駁其對(duì)工期的逼問(wèn)，他厲聲說(shuō)道：“天頂壁畫(huà)的完工時(shí)間將取決于它是否能令我這個(gè)藝術(shù)家感到滿(mǎn)意！”這份理直氣壯在文藝復(fù)興時(shí)期之前是難以想象的。在這一時(shí)期，藝術(shù)家的地位從工匠轉(zhuǎn)變?yōu)閾碛杏⑿郯悴湃A的天才，人文主義則是這一轉(zhuǎn)變的底色。

與中世紀(jì)經(jīng)院哲學(xué)決裂，學(xué)習(xí)古典拉丁文和希臘文手稿，崇尚和回歸古希臘羅馬文化生活，是但丁、薄伽丘、彼特拉克等人文主義者的精神標(biāo)志，他們喚起了人們對(duì)古典文化的熱忱。他們進(jìn)入意大利各地的秘書(shū)廳，倡導(dǎo)豪華而文雅的生活方式——宮廷的桌子上重新出現(xiàn)古老的花瓶和水晶酒杯，政客們模仿西塞羅的文采寫(xiě)起演講稿，美第奇家族的女兒們也開(kāi)始學(xué)習(xí)拉丁文，像達(dá)·芬奇這樣的全才則成了人們心目中理想人格的代表。

到了15世紀(jì)中期，人文主義已經(jīng)滲透到意大利文明的各個(gè)方面。其中，最重要的思想轉(zhuǎn)變?cè)谟谌说膫€(gè)體身份得到了肯定，一個(gè)人不再由其與教會(huì)或種族的聯(lián)系來(lái)塑造，而是僅僅因自身的存在而有意義。人文主義者強(qiáng)調(diào)自我意識(shí)和個(gè)人價(jià)值，主張通過(guò)教育樹(shù)立人的信心，盡可能地發(fā)掘人的潛能，培養(yǎng)具有創(chuàng)造力的全面發(fā)展的個(gè)體。對(duì)于藝術(shù)家來(lái)說(shuō)，這種精神上的個(gè)人覺(jué)醒讓他們對(duì)自己的獨(dú)特天賦和精湛技藝信心滿(mǎn)滿(mǎn)，也讓他們愈加勤奮努力，通過(guò)杰作證明自己的非凡才華。

當(dāng)時(shí)要成為藝術(shù)家，必先經(jīng)歷模仿師傅風(fēng)格、練習(xí)基本技能的學(xué)徒期，而后經(jīng)過(guò)能力核鑒加入由大師組成的行會(huì)，取得經(jīng)營(yíng)工作室的資格，繼而承接委托，建立職業(yè)聲望。藝術(shù)家們?cè)絹?lái)越認(rèn)為自己是被委托作品的最重要的參與者，他們?cè)趧?chuàng)作中展現(xiàn)自己的風(fēng)格，通過(guò)作品表達(dá)對(duì)古希臘羅馬神話(huà)和歷史中象征主題的看法。達(dá)·芬奇對(duì)于貶低藝術(shù)家職業(yè)的人極為敏感，他將繪畫(huà)提升至與詩(shī)歌同等的高度，甚至認(rèn)為畫(huà)家更能完整地傳達(dá)思想。當(dāng)保羅·委羅內(nèi)塞被宗教裁判官質(zhì)問(wèn)，為何在《利未家的宴會(huì)》中加入像小丑、侏儒這樣“令人不快”的元素時(shí)，他回答道：“我們畫(huà)家就像詩(shī)人和瘋子一樣擁有創(chuàng)作自由?！?/p>

隨著人們對(duì)技藝和風(fēng)格的日益欣賞，藝術(shù)家的社會(huì)地位逐步提升。提香甚至被授予騎士頭銜，在自畫(huà)像中，他佩戴金鏈勛章，手持畫(huà)筆，完美展現(xiàn)了氣質(zhì)優(yōu)雅的職業(yè)形象。到16世紀(jì)中期，瓦薩里所著傳記中的藝術(shù)家們，被頌贊為擁有罕見(jiàn)天賦的神賜之人，閃耀著英雄般的奪目光輝。

3.人性的覺(jué)醒

文藝復(fù)興時(shí)期的人文主義者強(qiáng)調(diào)人類(lèi)在宇宙中的美與重要性，認(rèn)為人類(lèi)本質(zhì)上是理性、美麗和高尚的，而非低劣、邪惡和軟弱的。他們認(rèn)為，應(yīng)該在學(xué)術(shù)著作中頌揚(yáng)人的思維和成就，在建筑設(shè)計(jì)中展現(xiàn)人類(lèi)社會(huì)的優(yōu)雅，在藝術(shù)作品中贊美人的尊嚴(yán)、情感和理性，以及人體的美。

這一時(shí)期的藝術(shù)家將古羅馬建筑師維特魯威的幾何比例概念奉為圭臬，并在實(shí)踐中發(fā)展了人體解剖學(xué)結(jié)構(gòu)、線(xiàn)性透視法和對(duì)稱(chēng)性構(gòu)圖，體現(xiàn)了以人為中心的有序的世界觀，而對(duì)身體姿態(tài)和內(nèi)心世界的生動(dòng)刻畫(huà)，更彰顯了對(duì)人性崇高的贊美。

多納泰羅的雕塑作品《大衛(wèi)》召喚古典時(shí)代的人體美，持劍的纖柔少年將巨人的頭顱踩在腳下，彰顯人性的覺(jué)醒和生命的尊嚴(yán)，引領(lǐng)文藝復(fù)興的藝術(shù)潮流。在達(dá)·芬奇和米開(kāi)朗基羅的筆下，高度寫(xiě)實(shí)的人體展現(xiàn)出肌肉的力量和運(yùn)動(dòng)的活力。拉斐爾的表現(xiàn)手法則細(xì)膩精巧，將《手拿蘋(píng)果的青年男子肖像》刻畫(huà)得生動(dòng)立體，畫(huà)中青年神態(tài)內(nèi)斂、目光沉靜，盡顯優(yōu)雅與尊崇。喬凡尼·貝利尼的《青年男子肖像》通過(guò)精準(zhǔn)的面部刻畫(huà)和服飾質(zhì)感塑造，還原了人物的身份與氣質(zhì)。雅各布·祖基的《白銀時(shí)代》則借古典神話(huà)展現(xiàn)了人類(lèi)社會(huì)的勞作與紛爭(zhēng)，深刻探討了人類(lèi)文明的興衰?？ɡ邌痰摹睹蓝派氛宫F(xiàn)了美杜莎臨死前的驚恐與痛苦，體現(xiàn)了對(duì)戲劇性場(chǎng)景和人物心理的敏銳捕捉。

與中世紀(jì)繪畫(huà)中女性的單一形象不同，文藝復(fù)興繪畫(huà)中的女性身份多元，展現(xiàn)了這一時(shí)期女性的生活樣貌和情感魅力。這一時(shí)期畫(huà)作中的圣母瑪利亞總是置身于現(xiàn)實(shí)場(chǎng)景中，生動(dòng)如鄰家少女，或低眸垂目，或緊抱嬰孩，傳遞出如水般溫柔的母愛(ài)。桑德羅·波提切利讓愛(ài)神維納斯在海沫中誕生，她那羞澀的表情、柔美的面龐、凝脂般的肌膚和瀑布般的金發(fā)，正符合當(dāng)時(shí)世人對(duì)理想女性形象的期待。達(dá)·芬奇的《蒙娜麗莎》被認(rèn)為是文藝復(fù)興時(shí)期最具代表性的作品，畫(huà)家并非側(cè)重于描繪人物的外貌，而是突出其個(gè)性，運(yùn)用了“漸隱法”這一色彩融合技法，推動(dòng)了女性柔和面容的審美趨勢(shì)。

本次“致敬巨匠”展覽的重磅展品——提香的《花神》中，手持花束的威尼斯美人就像盛開(kāi)的鮮花般令人傾慕，轉(zhuǎn)身間，她的衣裙半落、秀發(fā)披肩，健壯的身體充滿(mǎn)青春的活力，煥發(fā)生命的光彩。委羅內(nèi)塞的《美神和戰(zhàn)神》則展現(xiàn)了當(dāng)時(shí)男女在審美標(biāo)準(zhǔn)上的差異，戰(zhàn)神馬爾斯胡須濃密、身材健碩，美神維納斯金發(fā)碧眼、皮膚白皙，安靜地倚靠在戰(zhàn)神身上，側(cè)面表現(xiàn)了當(dāng)時(shí)對(duì)女性應(yīng)溫柔順從的社會(huì)期望。米開(kāi)朗基羅筆下的女性則往往帶有一種超越性別的英雄氣概，力求達(dá)到崇高的完美境界。

意大利文藝復(fù)興時(shí)期的畫(huà)家以各自驚人的才能，共同織就了人性覺(jué)醒的瑰麗畫(huà)卷。在他們的筆下，人才是世界真正的主角，他們的使命就是讓人性的光輝在畫(huà)布上流淌綻放。

4.藝術(shù)與科學(xué)的交響

意大利文藝復(fù)興藝術(shù)正如一座百花齊放的花園，佛羅倫薩畫(huà)派、威尼斯畫(huà)派，以及羅馬、米蘭、翁布里亞、帕爾馬等不同地方流派在這座花園中競(jìng)相綻放。

被稱(chēng)為“鮮花之城”的佛羅倫薩是意大利文藝復(fù)興藝術(shù)的起源地。美第奇家族的統(tǒng)治推動(dòng)了藝術(shù)的繁榮，大師云集，杰作頻現(xiàn)，烏菲齊美術(shù)館也坐落于此。佛羅倫薩畫(huà)派的先驅(qū)喬托據(jù)傳是“意大利繪畫(huà)之父”奇馬布埃的徒弟，在他的筆下，神褪去光環(huán)，與凡人無(wú)異。通過(guò)表現(xiàn)柔和的光線(xiàn)、細(xì)膩的表情，喬托畫(huà)作中的宗教故事畫(huà)面呈現(xiàn)真實(shí)感，宗教人物也有了世俗情感。被譽(yù)為“現(xiàn)實(shí)主義開(kāi)荒者”的馬薩喬深入研究光的明暗和透視法，突出光影變化，拓展透視短縮法，增強(qiáng)立體效果，渲染人物活動(dòng)的空間氛圍，使畫(huà)面更加自然和真實(shí)。波提切利的才能不僅體現(xiàn)在卓越的繪畫(huà)技法上，還表現(xiàn)在其對(duì)古典藝術(shù)人文思想的深刻理解。他以?xún)?yōu)美的線(xiàn)條描繪神話(huà)人物，通過(guò)《春》《維納斯的誕生》等畫(huà)作展現(xiàn)理想化的古典女性之美，以及令人向往的精神境界。波提切利為佛羅倫薩留下了不朽的傳世杰作，為新一代藝術(shù)家樹(shù)立了典范。

意大利“文藝復(fù)興三杰”達(dá)·芬奇、米開(kāi)朗基羅和拉斐爾雖然受業(yè)于佛羅倫薩，但并未留在這里發(fā)展。達(dá)·芬奇被稱(chēng)為“全能者”，他在醫(yī)學(xué)、科學(xué)、工程和藝術(shù)領(lǐng)域都建樹(shù)卓著，是文藝復(fù)興時(shí)期全面發(fā)展的大師。在繪畫(huà)領(lǐng)域，他勤于觀察和思考，隨時(shí)隨地用素描記錄事物和靈感。他善于運(yùn)用透視法、明暗對(duì)比和暈涂法來(lái)營(yíng)造和諧、柔美又神秘的氣氛，他的畫(huà)作中蘊(yùn)含著精妙的比例結(jié)構(gòu)、逼真的動(dòng)作表情，可以說(shuō)他是一位“研究型畫(huà)家”?！蹲詈蟮耐聿汀返葧缡乐?，讓達(dá)·芬奇聲名遠(yuǎn)揚(yáng)。

米開(kāi)朗基羅的作品充滿(mǎn)了立體感和運(yùn)動(dòng)感，展現(xiàn)出戲劇性的張力和震撼效果。他從小欣賞美第奇家族“雕刻花園”中無(wú)數(shù)的古典雕塑，對(duì)人體比例和肌肉骨骼的構(gòu)造了然于胸，將人體之美奉為圭臬，并最終在《大衛(wèi)》等作品上展現(xiàn)出來(lái)。他對(duì)于人體美的直接宣揚(yáng)，在當(dāng)時(shí)具有大膽挑戰(zhàn)權(quán)威的創(chuàng)新意義。拉斐爾自幼接受良好的人文主義教育，17歲便承接訂單。他善于將眾家之長(zhǎng)融會(huì)貫通，既注重真實(shí)的透視和嚴(yán)謹(jǐn)?shù)谋壤?，又追求精致的描摹和明麗的色彩，?huà)風(fēng)溫和唯美、細(xì)膩精妙、優(yōu)雅高貴。他既擅長(zhǎng)表現(xiàn)圣母子的脈脈溫情，也能處理宏大的主題，比如著名的《雅典學(xué)院》，這位多產(chǎn)的大師將文藝復(fù)興盛期的藝術(shù)成就推至最輝煌閃耀的階段。

與重視草圖設(shè)計(jì)、強(qiáng)調(diào)數(shù)理規(guī)則的佛羅倫薩、羅馬等意大利其他城市的藝術(shù)流派相比，威尼斯畫(huà)派更注重色彩的感官趣味和人物形象的動(dòng)感效果。也許源于這座城市的瀲滟水光、享樂(lè)主義和拜占庭藝術(shù)傳統(tǒng)，威尼斯人更鐘情于流光溢彩的視覺(jué)效果，追求五光十色的感官刺激。貝利尼熱衷于用鮮亮、明晰的色彩描繪人物和風(fēng)景，他在《列奧納多·洛雷丹總督像》中以深藍(lán)色背景與金色刺繡長(zhǎng)袍的強(qiáng)烈對(duì)比，營(yíng)造出莊嚴(yán)而神圣的視覺(jué)效果。安德烈亞·曼特尼亞嫻熟運(yùn)用透視法為貢扎加家族繪制了婚禮堂天頂畫(huà)，將觀賞者的目光鎖定在屋頂圓孔中的藍(lán)天白云上。喬爾喬內(nèi)畫(huà)作中的風(fēng)景色階入微、層疊豐富，人物形象自然融入，畫(huà)作呈現(xiàn)出濃郁的詩(shī)情畫(huà)意，其代表作《暴風(fēng)雨》便是最佳例證。

提香打破了當(dāng)時(shí)主流的素描勾圖傳統(tǒng)，開(kāi)創(chuàng)了在帆布上直接進(jìn)行色彩堆積的技法，以自由筆觸和多層罩染來(lái)塑造形體，其《田園合奏》畫(huà)面柔和，如沐暮色柔光，《酒神巴庫(kù)斯與阿里阿德涅》則擇取神話(huà)題材，人物動(dòng)感強(qiáng)烈，色彩對(duì)比鮮明，充滿(mǎn)了戲劇性的張力和表現(xiàn)力。丁托列托運(yùn)用想象力，將提香的色彩與米開(kāi)朗基羅的素描創(chuàng)造性地結(jié)合起來(lái)，烘托出極具視覺(jué)沖擊力的宏偉畫(huà)面。威尼斯畫(huà)派以鮮艷斑斕的色彩、動(dòng)感激蕩的畫(huà)面、夢(mèng)幻詩(shī)意的氛圍，成為意大利文藝復(fù)興花園中的仙葩，喚醒觀眾的感官體驗(yàn)，激蕩起跨越時(shí)空的心靈共鳴。

當(dāng)藝術(shù)家們的目光從千篇一律的宗教題材轉(zhuǎn)向自然山川、世間百態(tài)和人類(lèi)自身時(shí)，一個(gè)全新世界的大門(mén)敞開(kāi)了。

菲利波·布魯內(nèi)萊斯基等關(guān)于線(xiàn)性透視法的數(shù)理研究和藝術(shù)實(shí)踐，既讓繪畫(huà)擺脫了平面束縛，讓觀者身臨其境，又將視覺(jué)經(jīng)驗(yàn)數(shù)學(xué)化，為解析幾何的創(chuàng)立提供了思想雛形?？諝馔敢暦ǖ拈_(kāi)拓推動(dòng)了光線(xiàn)散射現(xiàn)象的發(fā)現(xiàn)，啟發(fā)了后世對(duì)大氣光學(xué)的研究。達(dá)·芬奇對(duì)萬(wàn)物擁有無(wú)盡的好奇心和豐富的想象力，他沉迷科學(xué)研究，設(shè)計(jì)機(jī)械、研究流體力學(xué)，因?yàn)樽⒁獾剿麂鰷u與卷發(fā)的相似性，甚至提出了“自然界存在統(tǒng)一的運(yùn)動(dòng)規(guī)律”的觀點(diǎn)。達(dá)·芬奇對(duì)科學(xué)的執(zhí)著不僅激發(fā)了藝術(shù)領(lǐng)域的創(chuàng)造力，更為物理學(xué)、解剖學(xué)、血流動(dòng)力學(xué)、航空工程學(xué)、機(jī)械制造學(xué)等現(xiàn)代科學(xué)的奠基作出了杰出貢獻(xiàn)。威尼斯畫(huà)派強(qiáng)調(diào)色彩表現(xiàn)力的核心地位，群青、朱砂、胭脂紅等昂貴顏料被廣泛使用，畫(huà)家對(duì)顏料性能的極致追求推動(dòng)了對(duì)礦物、植物染料的提純與穩(wěn)定性研究，還為近代化學(xué)提供了大量可驗(yàn)證的經(jīng)驗(yàn)數(shù)據(jù)。

意大利文藝復(fù)興藝術(shù)異彩紛呈，大師迭出，在彰顯人性真實(shí)與美的同時(shí)將人類(lèi)認(rèn)知提升至嶄新的境界。這一時(shí)期的藝術(shù)巨匠懷抱崇高的人文精神，憑借登峰造極的技藝創(chuàng)作出風(fēng)格各異的巔峰之作，更展現(xiàn)了他們對(duì)美、人性、哲學(xué)與科學(xué)的深刻理解。可以說(shuō)，他們徹底改變了西方藝術(shù)史的進(jìn)程，進(jìn)而也影響和塑造了整個(gè)西方現(xiàn)代文明。

從達(dá)·芬奇到卡拉瓦喬，意大利文藝復(fù)興藝術(shù)以其不朽的創(chuàng)造與偉大的發(fā)現(xiàn)，將人性的榮耀鐫刻為人類(lèi)文明的共同遺產(chǎn)。當(dāng)我們駐足凝視這些跨越時(shí)空的藝術(shù)瑰寶時(shí)，也在回望那個(gè)光輝的時(shí)代，它將指引我們?cè)谖磥?lái)繼續(xù)探尋美、人性與真理的道路。

（作者：諸葛沂，系東南大學(xué)藝術(shù)學(xué)院教授）