敦煌美學(xué)的時(shí)代解碼
敦者,大也。煌者,盛也。盛大而輝煌的敦煌擁有震古爍今的絢麗壁畫,承載著華夏民族的文明與智慧,這樣一顆浩瀚沙漠中的璀璨明珠,令一代代藝術(shù)家心馳神往。如今,從線下旅游到云端看展,從奧運(yùn)藝術(shù)體操“敦煌飛天”到課間操版“敦煌舞”,從精美的博物館文創(chuàng)到深入日常生活的服裝食品……敦煌文化歷經(jīng)千年時(shí)光洗禮,在今天依然熠熠生輝。
“云衣霓裳:2025敦煌服飾文化暨創(chuàng)新設(shè)計(jì)展”現(xiàn)場(chǎng)
穿越時(shí)空的回響
近日,北京又掀起一波“敦煌”熱,先是中國(guó)美術(shù)館拉開“墨韻文脈——甘肅絲路藝術(shù)珍品展”的帷幕,展覽匯聚敦煌研究院、甘肅省博物館、甘肅簡(jiǎn)牘博物館以及中國(guó)美術(shù)館藏品240余件(套),涉及彩陶、簡(jiǎn)牘、帛書、畫像磚、花磚、陶俑、木俑、寫經(jīng)、彩塑、臨摹壁畫等多個(gè)類別,勾勒絲綢之路上的綿長(zhǎng)文脈。作為展覽的延伸內(nèi)容,“絲路歌韻:敦煌舞樂(lè)服飾展示專場(chǎng)”以歌舞與服飾展示相結(jié)合的形式,展現(xiàn)敦煌藝術(shù)的精神內(nèi)涵。二者相映生輝,吸引觀眾紛至沓來(lái),可謂開展即是爆款。
在北京展覽館上演的“如是莫高”敦煌藝術(shù)大展同樣為市民游客帶來(lái)了一場(chǎng)別開生面的視覺(jué)盛宴。展覽展出了九座1:1復(fù)刻的敦煌石窟經(jīng)典石窟群,其中的盛唐第217窟甚至在敦煌當(dāng)?shù)囟嘉磳?duì)外開放。通過(guò)精準(zhǔn)的數(shù)字化掃描與精細(xì)的手工還原,石窟中的壁畫、雕塑、建筑結(jié)構(gòu)等細(xì)節(jié)得以高度復(fù)原,讓觀眾親身體驗(yàn)敦煌石窟的文化精髓與藝術(shù)震撼。同期亮相的“莫高精神”紅色主題展,通過(guò)照片與影像,致敬一代代莫高人“堅(jiān)守大漠、為國(guó)護(hù)寶”的赤子之心,展現(xiàn)敦煌研究院從荒漠孤守到領(lǐng)跑世界文化遺產(chǎn)保護(hù)的使命傳承。
而在中國(guó)工藝美術(shù)館(中國(guó)非物質(zhì)文化遺產(chǎn)館)開展的“云衣霓裳:2025敦煌服飾文化暨創(chuàng)新設(shè)計(jì)展”,則展出了敦煌服飾文化研究暨創(chuàng)新設(shè)計(jì)中心團(tuán)隊(duì)七年的研究和創(chuàng)作成果,共計(jì)369件作品,是以敦煌石窟實(shí)地考察為基礎(chǔ),結(jié)合文獻(xiàn)資料查證,根據(jù)敦煌壁畫或彩塑圖像整理繪制的人物服飾效果圖和重點(diǎn)圖案細(xì)節(jié)圖,以及具有代表性的服飾藝術(shù)再現(xiàn)作品和創(chuàng)新設(shè)計(jì)作品。
敦煌作為絲綢之路的重要文化標(biāo)志,其背后的故事和藝術(shù)價(jià)值在這一系列展覽活動(dòng)中被重新發(fā)掘和講述。“敦煌熱”不僅在于對(duì)古老文化遺產(chǎn)的保護(hù),更在于推動(dòng)其在現(xiàn)代生活中的再生與應(yīng)用。隨著這些展覽和演出的不斷展開,人們期待著在情感與藝術(shù)的交融中,尋找歷史和現(xiàn)代的聯(lián)結(jié),以及文化傳承的新路徑。
敦煌傳統(tǒng)美學(xué)的轉(zhuǎn)化與轉(zhuǎn)譯
事實(shí)上,對(duì)于敦煌資源的發(fā)掘和轉(zhuǎn)化研究是近百年來(lái)藝術(shù)家不斷探究的重要課題。“這座寶庫(kù)的藝術(shù)資源無(wú)比豐厚,雖然已經(jīng)被常書鴻等前輩美術(shù)家大力開發(fā),但仍需我們深入發(fā)掘,尤其是如何實(shí)現(xiàn)敦煌藝術(shù)傳統(tǒng)元素的現(xiàn)代轉(zhuǎn)化問(wèn)題,仍然需要我們繼續(xù)探討?!敝袊?guó)藝術(shù)研究院研究員王鏞認(rèn)為,從敦煌壁畫的臨摹,到現(xiàn)代繪畫的創(chuàng)作,并非簡(jiǎn)單地照搬傳統(tǒng)樣式,而是要開發(fā)利用敦煌壁畫的傳統(tǒng)元素,創(chuàng)造表現(xiàn)現(xiàn)代人的夢(mèng)想、情感、現(xiàn)實(shí)生活和審美觀念的現(xiàn)代形式。
如張大千的中國(guó)畫《藏女》系列,借鑒了敦煌唐代壁畫的人物造型、線描、勾染和設(shè)色,擺脫了明清仕女的纖弱軟媚,表現(xiàn)了少數(shù)民族女性的豐腴健美。董希文的油畫《哈薩克牧羊女》和《開國(guó)大典》,分別吸收了北魏壁畫的靈動(dòng)線條和盛唐壁畫的富麗色彩,創(chuàng)造了新穎獨(dú)特的民族形式。唐勇力的工筆重彩畫《敦煌之夢(mèng)》系列,受到敦煌壁畫斑駁脫落的肌理效果的啟發(fā),獨(dú)創(chuàng)了“脫落法”“虛染法”等畫法,具有一種滄桑之感和殘缺之美。姜寶林的水墨寫意畫《敦煌的啟示》,從敦煌壁畫印象中提煉出簡(jiǎn)約有力的線條和色彩,把敦煌傳統(tǒng)藝術(shù)元素大膽轉(zhuǎn)化為現(xiàn)代抽象構(gòu)成。
而從“墨韻文脈——甘肅絲路藝術(shù)珍品展”中常書鴻、段文杰、吳作人、常沙娜等名家臨摹的敦煌壁畫也能看到,這些作品不是對(duì)壁畫的簡(jiǎn)單復(fù)制,而是融入了藝術(shù)家個(gè)人理解和藝術(shù)風(fēng)格,對(duì)今天藝術(shù)創(chuàng)作的守正創(chuàng)新具有啟示價(jià)值。比如,潘絜茲的中國(guó)畫《石窟藝術(shù)的創(chuàng)造者》是其藝術(shù)生涯集大成之作,不僅是對(duì)敦煌壁畫的臨摹復(fù)現(xiàn),還以現(xiàn)代工筆技法重構(gòu)歷史場(chǎng)景,成為傳統(tǒng)藝術(shù)現(xiàn)代轉(zhuǎn)型的典范。
歷史的琥珀:敦煌藏經(jīng)洞再想象(宣紙水墨) 2017年至2024年 謝曉澤
展覽現(xiàn)場(chǎng),鮐背之年的油畫家靳尚誼看著自己的兩幅臨摹作品,頗為感慨。他說(shuō):“臨摹敦煌壁畫對(duì)我之后的創(chuàng)作有積極的影響。敦煌的壁畫形式是中國(guó)繪畫的一個(gè)組成部分,也是中國(guó)文化的組成部分。對(duì)我來(lái)說(shuō),這些研究很重要,也很必要。中國(guó)人學(xué)習(xí)西方油畫,自然要追求中國(guó)文化在油畫中的表現(xiàn)。我的一些創(chuàng)作也用到了佛像壁畫元素?!?/p>
放眼20世紀(jì)中國(guó)美術(shù),很多已經(jīng)進(jìn)入中國(guó)美術(shù)史或?yàn)榇蠹叶炷茉數(shù)乃囆g(shù)家皆由漫漫絲路獲得滋養(yǎng),并堅(jiān)定地走出一條中西合璧的藝術(shù)之路。
敦煌藝術(shù)多維度的創(chuàng)新成果不僅體現(xiàn)在繪畫創(chuàng)作上,在“云衣霓裳:2025敦煌服飾文化暨創(chuàng)新設(shè)計(jì)展”展廳中,束發(fā)戴冠、肩覆天衣、裙帶飄揚(yáng)的菩薩;大袖襦裙、衣帶當(dāng)風(fēng)、如燕飛舞的天女;軍戎服飾、雄壯威武、全然唐代武將形象的天王;展現(xiàn)世俗百態(tài)真實(shí)生活的各色敦煌世俗人物……敦煌壁畫和彩塑中的服飾之美,如同千年時(shí)光在絲綢褶皺間寫就的詩(shī)篇,詮釋著敦煌美學(xué)的一脈相承。
“敦煌壁畫是中國(guó)服裝史研究中一塊不可或缺的拼圖,也是藝術(shù)創(chuàng)作與設(shè)計(jì)創(chuàng)新的靈感寶庫(kù)?!北本┓b學(xué)院敦煌服飾文化研究暨創(chuàng)新設(shè)計(jì)中心副研究員崔巖說(shuō),“當(dāng)我們觸摸歷史的脈搏,會(huì)發(fā)現(xiàn)它比教科書更加燦爛?!?/p>
展覽中,許多設(shè)計(jì)師不僅采用敦煌壁畫的造型、色彩、圖案,還融入國(guó)際審美,加入活態(tài)傳承的非遺技藝,比如緙絲、羌繡、苗繡等,形成跨越古今中外的對(duì)話。在展廳的沙丘T臺(tái)上,青年設(shè)計(jì)師將北朝虎紋化作毛衣胸前的印花,將蓮花紋與垂幔的肌理以織錦和植物染復(fù)現(xiàn)……千年敦煌傳統(tǒng)美學(xué),被有溫度地“轉(zhuǎn)譯”為當(dāng)代時(shí)尚語(yǔ)言。
數(shù)字技術(shù)讓千年文明“觸手可及”
人工智能技術(shù)對(duì)于服裝設(shè)計(jì)領(lǐng)域的廣泛賦能也讓敦煌美學(xué)煥發(fā)新生。據(jù)了解,2022年,敦煌服飾文化研究暨創(chuàng)新設(shè)計(jì)中心團(tuán)隊(duì)曾以敦煌飛天為設(shè)計(jì)藍(lán)本,融合天女、伎樂(lè)人等的服飾特色,為國(guó)風(fēng)虛擬數(shù)字人“天妤”設(shè)計(jì)敦煌風(fēng)格的服飾?!霸趯?shí)體服飾制作前的復(fù)原階段,我們正在嘗試讓人工智能介入。”崔巖介紹,運(yùn)用數(shù)字媒體技術(shù)和三維圖形圖像技術(shù),可以將服飾的紋樣、織物結(jié)構(gòu)、服裝款式、服裝穿著狀態(tài)進(jìn)行數(shù)字化復(fù)原,從而輔助團(tuán)隊(duì)以手工形式制作實(shí)體成衣,但紋樣的取舍和色彩的搭配,仍然需要學(xué)者結(jié)合權(quán)威資料共同討論、解讀。
近年來(lái),數(shù)字技術(shù)深度融入文化保護(hù)與傳播,為敦煌文化跨越時(shí)空藩籬開辟了新路徑,為敦煌文化的全球推廣注入強(qiáng)勁動(dòng)力,構(gòu)建起從保存到體驗(yàn)再到傳播的全鏈條賦能體系,讓千年文明“觸手可及”。
2024年8月上線的“敦煌學(xué)研究文獻(xiàn)庫(kù)”依托大數(shù)據(jù)與云計(jì)算,整合全球研究成果,提供多語(yǔ)言檢索與即時(shí)調(diào)用功能,為學(xué)者搭建高效學(xué)術(shù)橋梁,推動(dòng)敦煌學(xué)走向國(guó)際化。2024年9月,“敦煌文化周”在哈佛大學(xué)推出AR體驗(yàn)項(xiàng)目,觀眾掃描展品即可見證壁畫“復(fù)活”,如反彈琵琶舞姿的動(dòng)態(tài)演繹,栩栩如生。2025年2月,“飛越天空”敦煌藝術(shù)展在新西蘭奧克蘭開幕,展覽通過(guò)高保真壁畫復(fù)制、數(shù)字沉浸節(jié)目等,讓戴上虛擬現(xiàn)實(shí)設(shè)備的新西蘭觀眾,仿若穿越千年,親身觸摸絲路文明。
美國(guó)斯坦福大學(xué)教授謝曉澤自2017年受美國(guó)敦煌基金會(huì)邀請(qǐng)進(jìn)駐敦煌研究院以來(lái)的跨學(xué)科實(shí)踐也值得關(guān)注。他通過(guò)毫米級(jí)三維掃描技術(shù)對(duì)壁畫物質(zhì)痕跡精準(zhǔn)捕捉,結(jié)合曼陀羅數(shù)學(xué)規(guī)律與書法筆勢(shì)的數(shù)字化轉(zhuǎn)譯,以動(dòng)態(tài)光影技術(shù)模擬歷史層積的消長(zhǎng)過(guò)程。這種基于考古學(xué)實(shí)證與藝術(shù)想象的跨學(xué)科實(shí)踐,為文化遺產(chǎn)的當(dāng)代表達(dá)開辟了新維度。
激活深層邏輯開啟全新敘事
如果說(shuō)上述實(shí)例以藝術(shù)與科技融合增強(qiáng)感染力,向世界傳遞敦煌文化的獨(dú)特魅力,那么“如是莫高”敦煌藝術(shù)大展則更加印證了敦煌文化的傳播不僅是技術(shù)驅(qū)動(dòng),更是以多元形式講述文化傳播故事的綜合實(shí)踐。該展不僅是一場(chǎng)視覺(jué)的盛宴,更是一場(chǎng)文化與科技深度融合的多場(chǎng)景體驗(yàn)。通過(guò)創(chuàng)新的展覽形式,敦煌藝術(shù)的千年輝煌在多個(gè)場(chǎng)景中,以更加生動(dòng)、立體的方式呈現(xiàn),為觀眾帶來(lái)前所未有的震撼與感動(dòng)。
比如,展覽打造了一條300米長(zhǎng)的沉浸式“壁畫長(zhǎng)廊”和超大規(guī)模的藻井藝術(shù)裝置,還特別呈現(xiàn)了花磚、藻井紋樣等敦煌建筑裝飾藝術(shù)的瑰寶;通過(guò)十余部多媒體影像作品,展示莫高窟的開鑿與發(fā)展,帶領(lǐng)觀眾穿越歷史的長(zhǎng)河,領(lǐng)略絲綢之路的繁榮與文化交流;展覽中還特別設(shè)立了“敦煌書局”和“敦煌驛站”兩個(gè)特色文化空間,不僅豐富了展覽的內(nèi)容,也為觀眾提供了一個(gè)沉浸式體驗(yàn)敦煌文化的場(chǎng)所;研學(xué)活動(dòng)區(qū)則通過(guò)互動(dòng)體驗(yàn)、藝術(shù)創(chuàng)作、專家講解等多樣化的形式,幫助觀眾更好地了解敦煌文化,為文化傳承注入了新的活力。
傳統(tǒng)不是凝固于歷史圖像的瑰寶,而是至今仍能回應(yīng)現(xiàn)實(shí)的精神力量。在中國(guó)美術(shù)館館長(zhǎng)吳為山的整體構(gòu)想中,“墨韻文脈”系列展即是以新的敘事方式回應(yīng)“傳統(tǒng)如何被看見”這一時(shí)代課題。在他看來(lái),“墨韻”,不僅是技法之道,還是一種通過(guò)書寫、繪畫、造像等方式表達(dá)精神的能力;而“文脈”,也不僅是歷史的積淀,更關(guān)乎今天我們?nèi)绾卧谟^看中理解傳統(tǒng)、認(rèn)知自身。因此,“甘肅絲路藝術(shù)珍品展”不是單純地展示傳統(tǒng)藝術(shù)珍品,而是逐步挖掘連接墨韻與文脈、在中國(guó)文化中具有核心意義的關(guān)鍵詞,通過(guò)“美術(shù)館+博物館”“文物+藝術(shù)品”的協(xié)同創(chuàng)新,讓不同時(shí)空的作品展開對(duì)話,重新梳理和激活中華美學(xué)的深層邏輯。
敦煌當(dāng)代美術(shù)館自2024年11月開館以來(lái),始終致力于“敦煌文化的當(dāng)代表達(dá)”。在該館近日舉辦的“穿越時(shí)空的回響:當(dāng)代藝術(shù)與歷史遺跡”學(xué)術(shù)研討會(huì)上,中國(guó)美術(shù)學(xué)院教授周詩(shī)巖提出了歷史遺跡的 “動(dòng)態(tài)生命力”概念,指出藝術(shù)作品的真正生命力在于其不斷跨越時(shí)空的“遷徙與重生”。在他看來(lái),敦煌壁畫歷經(jīng)千年仍激發(fā)當(dāng)代想象,恰恰印證了“創(chuàng)造力瞬間”的永恒價(jià)值。北京畫院院長(zhǎng)吳洪亮以“無(wú)邊界策展”回應(yīng),認(rèn)為策展的核心在于打破傳統(tǒng)與當(dāng)代的二元對(duì)立,搭建情感共鳴的橋梁。上海博物館展覽部主任褚馨則坦言,傳統(tǒng)展陳模式正被“共享文化空間”理念顛覆,何為“真遺產(chǎn)”——是文物本身,還是它激發(fā)的公共對(duì)話?
這場(chǎng)討論最終指向一個(gè)共識(shí)——在技術(shù)加速迭代的今天,藝術(shù)的生命力既源于對(duì)歷史“地層”的深層勘探,也依賴于打破學(xué)科壁壘的勇氣。探討歷史遺產(chǎn)作為“時(shí)間容器”的動(dòng)態(tài)特質(zhì)——它既承載文明記憶,也為當(dāng)代創(chuàng)造力提供基因庫(kù)。如何在當(dāng)代性意義上真正把敦煌藝術(shù)的活力變成流變中的活力?顯然,歷史遺產(chǎn)與當(dāng)代藝術(shù)的交融并非終點(diǎn),而是開啟全新敘事的起點(diǎn)。