一所精神病院，一個(gè)失蹤的醫(yī)生，引發(fā)了一場如同“貓鼠游戲”般的心理對抗，也揭開了一個(gè)男孩復(fù)雜的精神世界。改編自榮獲法國“莫里哀獎(jiǎng)”最佳作品的話劇《大象之歌》中文版近日在天橋藝術(shù)中心上演，該劇通過一場充斥著博弈、試探和誘惑的精神病院醫(yī)患對話，探討了原生家庭對人的傷害和影響以及自我的價(jià)值與意義。主創(chuàng)人員對這一嚴(yán)肅主題的關(guān)注，以及整個(gè)作品制作上的精良用心值得肯定，但劇本的先天不足也讓觀眾看完之后并不滿足。

《大象之歌》的故事發(fā)生在加拿大布羅維爾市的一座精神病院里，勞倫斯醫(yī)生的神秘失蹤成為劇情的引子。為了查明真相，格林伯格院長與最后一個(gè)見到勞倫斯醫(yī)生的患者邁克爾進(jìn)行了深入的交談。這場看似簡單的對話，實(shí)則是一場激烈的心理較量，觀眾從中可以感受到雙方之間的緊張氛圍和不斷升級的沖突。一直照顧邁克爾的護(hù)士彼得森時(shí)刻關(guān)注著這次約見，她一再提醒格林伯格要注意邁克爾的狀態(tài)。而格林伯格院長與彼得森護(hù)士同時(shí)也是一對離異的夫妻，他們之間微妙的關(guān)系和彼此的博弈也在影響著談話的進(jìn)行和人物的最終命運(yùn)。

這樣一個(gè)充滿戲劇化的故事背景和充滿張力的人物關(guān)系設(shè)計(jì)，再加上格林伯格院長與邁克爾之間你來我往的高密度臺詞對話，讓觀眾對人物的真實(shí)生活和精神世界都充滿了好奇。尤其是邁克爾這個(gè)充滿復(fù)雜性格的角色，既是一個(gè)外表自負(fù)、實(shí)則內(nèi)心脆弱的少年，又是一個(gè)有著深刻童年創(chuàng)傷隱痛的病人，到底他想從這樣一場對抗中獲得什么？頗有懸念。整個(gè)舞臺設(shè)計(jì)也很有創(chuàng)意，通過極簡的非現(xiàn)實(shí)風(fēng)格和變幻的燈光效果，試圖引領(lǐng)觀眾進(jìn)入人物充滿回憶與幻想的心理空間，感受他的情感經(jīng)歷和內(nèi)心變化，從而對人物的命運(yùn)產(chǎn)生共鳴和思考。

然而這場醫(yī)生與患者的對話，并沒有構(gòu)成勢均力敵的頭腦角力。心理醫(yī)生出身的院長并未展現(xiàn)出應(yīng)有的專業(yè)素質(zhì)，反而一直被邁克爾這樣一個(gè)從一開始就有強(qiáng)烈目的性的年輕患者牽著走。劇中大量對話的鋪墊，各種隱喻的使用，“大象”所隱含的象征意義，似乎都留了很多線索，但隨著“層層剝筍”，最后只是揭露出邁克爾由于原生家庭問題導(dǎo)致內(nèi)心愛的缺失，使他因?yàn)榻^望而失去了活下去的意義。結(jié)尾劇情戛然而止，正如一頭大象轟然倒地，留下一聲巨響，由于人物塑造得不夠讓人信服，主題挖掘也不夠深刻，因此缺少震撼和救贖的力量，讓觀眾感到有些茫然和困惑。這版舞臺劇貌似深?yuàn)W，但頭重腳輕，顯得有些單薄。