從此,“莫里哀的語(yǔ)言”成為了法語(yǔ)的代名詞 ——紀(jì)念莫里哀誕辰400周年
今年是莫里哀誕辰四百周年,全世界紛紛紀(jì)念,法國(guó)更是早在一月就以兩大活動(dòng)拉開了帷幕:一是在凡爾賽宮舉辦專題展覽,二是在其生日這天由法蘭西喜劇院上演其代表作《偽君子》。與此同時(shí),法國(guó)電臺(tái)、電視臺(tái)各種節(jié)目不斷,紀(jì)念活動(dòng)可謂高潮迭起,形成了一個(gè)名副其實(shí)的“莫里哀之年”。
而在這些活動(dòng)當(dāng)中,由比利時(shí)導(dǎo)演凡·豪夫執(zhí)導(dǎo)的《偽君子》無疑最吸引眼球。凡·豪夫是當(dāng)今歐洲叱咤風(fēng)云的大導(dǎo)演之一,但這次人們的關(guān)注焦點(diǎn)卻更多地放在了劇本之上,蓋因上演的并非大家熟悉的那個(gè)五幕喜劇,而是經(jīng)多年“文學(xué)考古”后還原出來的第一稿,即1664年5月12日莫里哀在新落成的凡爾賽宮花園里上演的三幕笑劇。
這項(xiàng)“考古”是由巴黎第三大學(xué)的F·福萊斯蒂耶教授完成的。當(dāng)年,由莫里哀親自登場(chǎng)的這場(chǎng)首演十分成功,不幸的是次日竟被國(guó)王路易十四下令禁演。而更令人遺憾的是,這部三幕原作竟就此神秘消失。因此,此番上演具有非凡的意義,它既是對(duì)莫里哀的致敬,也是對(duì)原作的敬畏,更是對(duì)歷史的尊重。
首演就踩雷,全因男主角
令當(dāng)代觀眾耳熟能詳?shù)奈迥淮髴颉秱尉印?,其?shí)是劇作家?guī)滓灼涓宓牡谌齻€(gè)版本,起初是一個(gè)三幕劇。在一般人看來,三幕與五幕也就兩幕之差。其實(shí),無論是從戲劇體裁的角度還是從劇本內(nèi)容或?qū)徝佬Ч慕嵌葋砜?,兩者的差別又何止千里?要知道,莫里哀的初衷原本十分簡(jiǎn)單,亦即完成身為宮廷“娛樂總監(jiān)”的職責(zé)而已,更具體的說只是為美輪美奐的凡爾賽宮落成錦上添花,創(chuàng)作一部應(yīng)景小戲而已。17世紀(jì)的法國(guó)戲劇也有“鄙視鏈”:一部戲的高下首先在于形式,譬如詩(shī)劇高于散文劇,悲劇高于喜劇,喜劇高于笑劇,五幕劇高于三幕劇……《偽君子》既然只是應(yīng)景,創(chuàng)作時(shí)間又緊張,自然就沒考慮要寫五幕。不是莫里哀沒這能力,他早在之前兩年,就憑五幕詩(shī)劇《太太學(xué)堂》脫穎而出,不僅就此提升了法國(guó)喜劇的地位,也讓自己坐穩(wěn)了法國(guó)喜劇的頭把交椅。然而,莫里哀怎么也沒有想到,這么一部應(yīng)景笑劇竟然遭此厄運(yùn)??梢钥隙ǖ氖牵粍〔恢劣谠獾浇?,笑劇也肯定不會(huì)。至于主題嘛,揭露偽善、諷刺宗教的意識(shí),自文藝復(fù)興以來早就不再被視為禁忌。那么,莫里哀究竟在哪里踩雷了呢?
答案就在主人公——這個(gè)頂著“良心導(dǎo)師”名頭的假信士達(dá)爾杜弗身上。莫里哀作為一位現(xiàn)實(shí)主義戲劇家,從來都是從“自然”——亦即社會(huì)現(xiàn)實(shí)出發(fā),從《太太學(xué)堂》到《偽君子》,無不是反映生活的風(fēng)俗喜劇。那時(shí)的法國(guó),社會(huì)正處于轉(zhuǎn)型階段,一方面貴族勢(shì)力日薄西山,另一方面資產(chǎn)階級(jí)的力量不斷上升,此消彼長(zhǎng)之中,類似達(dá)爾杜弗這類破落貴族騙子層出不窮。他們往往像“叫化子”一般“窮得鞋也沒有,全身的衣服就值六個(gè)銅錢”,走投無路之際便動(dòng)起了歪念,利用新富們荷包鼓鼓、心靈空空又亟待慰藉的需要,紛紛將自己扮成“良心導(dǎo)師”騙吃又騙喝,甚至騙財(cái)還騙色。面對(duì)這樣一出現(xiàn)實(shí)主義笑劇,絕大多數(shù)觀眾都會(huì)一笑了之。這不,就連虔誠(chéng)的教徒“太陽(yáng)王”路易十四事前聽取匯報(bào)時(shí)也并不反對(duì),首演時(shí)甚至還曾哈哈大笑,誰(shuí)會(huì)想到第二天說變就變!
國(guó)王變臉實(shí)屬無奈,其實(shí)更多的不得已是為了服從母親大人的意志。而他母后之所以不肯放過這出小戲,乃是受到了強(qiáng)大的“圣體會(huì)”教派的壓力。當(dāng)這派信士發(fā)現(xiàn)莫里哀筆下的惡棍竟然披著“良心導(dǎo)師”的外衣時(shí),不禁怒火中燒。讓他們最為恐懼的是,眼前這個(gè)騙子不僅穿著和他們一樣的教服,而且說著跟他們一樣的言辭,舉手投足之間實(shí)在無法不令人聯(lián)想到“圣體會(huì)”成員,于是便不惜動(dòng)用一切資源與手段施壓于國(guó)王,而離不開教會(huì)支持的路易十四只好認(rèn)慫,留下無盡的無奈給了莫里哀。
不過,莫里哀并沒有因此屈服。他從來就是一條不屈的漢子,這位本名為讓-巴蒂斯特·波克蘭的“戲子”打小出身于富裕家庭,父親是服務(wù)于宮廷的“王室侍從”室內(nèi)裝飾商,因?yàn)檎湎н@份體面的職業(yè),所以早早有了讓長(zhǎng)子繼承家業(yè)的打算。誰(shuí)料自幼跟著外公在巴黎新橋附近看戲太多的讓-巴蒂斯特不答應(yīng),而是慷慨地將“封號(hào)”送給了弟弟,自己則毅然決然地投身于戲劇。這在當(dāng)時(shí)可是一門為社會(huì)所不恥、更為宗教所不容的賤業(yè)。雪上加霜的是,他的戲劇之路起步就陷入了囹圄,很快他因債臺(tái)高筑被投進(jìn)了監(jiān)獄!父親念及親情將兒子贖出,原指望他能回心轉(zhuǎn)意,誰(shuí)知他索性和心愛的女演員一起遠(yuǎn)走高飛,并就此以藝名“莫里哀”行走天下!經(jīng)過十多年在外省的跌摸滾爬,他羽翼豐滿之后終于重新回到首都,很快就在強(qiáng)手如林的巴黎站穩(wěn)了腳跟。短短15年間,莫里哀就為人類留下了30多部喜劇佳作。只不過,命運(yùn)注定他的一生是戰(zhàn)斗的一生,而“《偽君子》之戰(zhàn)”堪稱其人生中最長(zhǎng)、最激烈、也是最具歷史意義的一場(chǎng)激戰(zhàn)!
宮廷不讓演,就到其他王府演;巴黎不能演,就到外省去演;不讓正式公演,那就私下朗讀給人聽。總之,莫里哀利用一切機(jī)會(huì),爭(zhēng)取同情,擴(kuò)大影響,始終保持著高昂的斗志和旺盛的創(chuàng)造力。在與宗教、與王權(quán)抗?fàn)幍耐瑫r(shí),他先后創(chuàng)作了《唐璜》《吝嗇鬼》等傳世名作,并不斷地修改《偽君子》,不斷地向國(guó)王陳情。1667年8月5日,他瞅準(zhǔn)王太后過世、“圣體會(huì)”失去靠山的時(shí)機(jī),將第二版劇本搬上了王宮劇院的舞臺(tái)。為了防止信士們?cè)俅螕v亂,莫里哀不僅把劇名和人名改了,還讓“叫化子”搖身變?yōu)椤吧系热恕?;更大的改變則在形象:短頭發(fā)改成了長(zhǎng)頭發(fā),大氈帽變成了小氈帽,黑色禮服添上了花邊,腰間還增佩了一把寶劍,身上也不再披長(zhǎng)斗篷……然而,他還是低估了“圣體會(huì)”的能量。此次演出的結(jié)果與三年前一樣,第二天就被巴黎高等法院院長(zhǎng)和大主教雙雙宣布禁演。莫里哀只得再次忍耐,同時(shí)繼續(xù)修改劇本。1669年,他終于等到了轉(zhuǎn)機(jī):教皇頒布“宗教和平”敕令,“圣體會(huì)”已是強(qiáng)弩之末。解禁之后的三幕笑劇破繭成蝶,脫胎成為一部堪稱古典主義喜劇典范的五幕大戲。演出取得了空前的成功,連續(xù)上演達(dá)28場(chǎng)之久,票房更是打破了紀(jì)錄!
直至今天,這出戲都還是“莫里哀之家”——法蘭西喜劇院的看家法寶。只不過,此次抗?fàn)幋鷥r(jià)不小,莫里哀身心因此大受損害。四年后,他在一次演出《心病者》時(shí)咳血不止,被送回家后很快過世,僅僅只活了五十歲出頭。在他身后,對(duì)他恨之入骨的教會(huì)不僅不為他施行最后的圣禮,甚至連應(yīng)有的葬禮和墓地都不給他,家人只得在夜晚偷偷埋葬了他,就這還是莫里哀的妻子從國(guó)王那里懇求來的恩準(zhǔn)。
《偽君子》與《哈姆雷特》一起構(gòu)成了世界戲劇史上兩個(gè)最偉大的開場(chǎng)
在今人看來,《偽君子》的故事并不復(fù)雜,說的是破落貴族達(dá)爾杜弗為了生計(jì),扮成虔誠(chéng)信徒在教堂伺機(jī)表演,富商奧爾貢將其領(lǐng)回家中。由于此人騙術(shù)十分了得,富商及其母親很快就對(duì)他俯首帖耳。為籠統(tǒng)這個(gè)“良心導(dǎo)師”,富商甚至決定把女兒嫁給他,導(dǎo)致家人群起反對(duì),并通過后母艾耳維爾與之兩次密會(huì),將其真實(shí)面目揭露于光天化日之下。
與當(dāng)初的三幕笑劇相比,五幕喜劇有哪些不同呢?其最主要的是增加了第二幕。在這一幕中新增了一條情節(jié)和兩個(gè)人物——女兒瑪麗雅娜與情人瓦萊爾的戀愛線。有人會(huì)問,這一加不就打破了三一律中的“情節(jié)一律”了嗎?殊不知這是國(guó)人的誤會(huì),所謂“情節(jié)一律”,并非指單一情節(jié),而是一出戲只有一條主導(dǎo)情節(jié),不像莎士比亞戲劇那樣存在兩條甚至多線并行的情況?!秱尉印分鞋旣愌拍鹊膼矍榫€并不獨(dú)立,而是從屬于揭露騙子行徑的主線,且兩條線緊緊相扣:奧爾貢因?yàn)槌绨葸_(dá)爾杜弗決定把女兒嫁給他,導(dǎo)致兩個(gè)青年產(chǎn)生誤會(huì)與沖突;而正是為了解決這一矛盾,才有后母誘惑騙子并揭露騙子的兩個(gè)核心場(chǎng)面的登場(chǎng)??梢哉f,正是有了這條戀愛的輔線,才使主線發(fā)展顯得更為合理,全劇內(nèi)容更為豐富,騙子性格更為飽滿。值得一提的是,不少人都認(rèn)為最后兩幕是劇作者后加上去的,真實(shí)的情況,經(jīng)過福萊斯蒂耶教授多年辛苦地去做“基因比對(duì)”后發(fā)現(xiàn)其實(shí)并非如此。
第二幕之外,第五幕也是后來所加。三幕劇以騙子面目暴露告終,蛻變成五幕劇,莫里哀新增加了兩個(gè)“激變”場(chǎng)面:一個(gè)明的,即三幕六場(chǎng)奧爾貢決定立即嫁女、剝奪兒子的繼承權(quán)并將之贈(zèng)給偽君子;一個(gè)暗的,即四幕八場(chǎng)達(dá)爾杜弗徹底暴露之后,挾奧爾貢委托他保管的匣子到國(guó)王面前告狀,原來里面藏著奧爾貢的一位朋友謀反國(guó)王的密件。沖突到此變得尤其復(fù)雜:偽君子一邊讓法院派人來驅(qū)逐奧爾貢一家人,一邊惡人先告狀,要在政治上置其于死地。然而,這樣的寫法又是一把雙刃劍,在增加了戲劇性的同時(shí),也使得莫里哀難以結(jié)尾,于是不得不搬出“英明國(guó)王”,一如古希臘戲劇家依靠“機(jī)器降神”來解決難題。雖有狗尾續(xù)貂之嫌,實(shí)際上卻一箭雙雕,既解決了矛盾,更討好了路易十四。不過,最終整個(gè)劇作依舊可以稱得上是瑕不掩瑜,全劇結(jié)構(gòu)依舊無可挑剔,難怪李健吾贊之為“目的性明確,結(jié)構(gòu)像水晶體一樣,堅(jiān)固而又透明”。
和莎士比亞有所相似的是,莫里哀也是一位從舞臺(tái)實(shí)踐出發(fā)的劇作家。這與他自幼在巴黎民間喜劇的氛圍中成長(zhǎng),從藝后始終在舞臺(tái)上跌摸爬滾有直接的關(guān)系。作為一位編導(dǎo)演三位一體的天才喜劇家,他的每部戲都具有一般書齋作家所缺乏的節(jié)奏與張力?!秱尉印非楣?jié)環(huán)環(huán)相扣,時(shí)間和地點(diǎn)也都符合三一律:全劇從上午開始,經(jīng)過一天一夜驚心動(dòng)魄的沖突,于次日清晨結(jié)束;地點(diǎn)則始終發(fā)生在奧爾貢府邸,能做到這些無疑與莫里哀長(zhǎng)時(shí)間深厚的舞臺(tái)實(shí)踐功底密不可分。
除此之外,莫里哀豐富的演劇和寫作經(jīng)驗(yàn)還體現(xiàn)在場(chǎng)面安排、人物刻畫等各個(gè)方面。就核心場(chǎng)面來看,最令世人稱贊的乃是全劇的開場(chǎng)。大文豪歌德認(rèn)為《偽君子》與《哈姆雷特》一起構(gòu)成了世界戲劇史上兩個(gè)最偉大的開場(chǎng)。在歌德看來,該劇“從一開頭,就句句富有意義,吸引我們注目更重要的事情。萊辛的《米娜》的開場(chǎng)已不錯(cuò)了,可是像《偽君子》那樣開場(chǎng),世上只有一次?!袼@樣開場(chǎng)的,是現(xiàn)存最偉大和最好的開場(chǎng)了’”。確實(shí),莫里哀在劇的開頭十分巧妙地設(shè)計(jì)了一個(gè)家人吵架的場(chǎng)面:奧爾貢母親白爾奈耳太太因看不慣兒媳、孫輩和女仆不像自己和兒子那樣尊崇“良心導(dǎo)師”,怒氣沖沖地決定離開,于是一眾人等紛紛前來勸阻,給了老太太一一數(shù)落的機(jī)會(huì),場(chǎng)面極其生動(dòng)。通過老太太的嘴,我們了解到年輕貌美的艾耳密爾愛打扮、好排場(chǎng);孫子達(dá)密斯就是一個(gè)字“傻”;孫女瑪麗雅娜如“死水”一般壞;最令她頭疼的則是不把自己和兒子放在眼里的女仆道麗娜……整個(gè)開場(chǎng)在唇槍舌戰(zhàn)中推進(jìn),兩大陣營(yíng)涇渭分明,不僅令在場(chǎng)的人物個(gè)個(gè)性格彰顯,甚至讓還沒出場(chǎng)的偽君子和奧爾貢也令人印象深刻,騙子強(qiáng)大的氣場(chǎng)此時(shí)已籠罩著整個(gè)舞臺(tái),讓人焦急無比地期盼著他的出場(chǎng)……
“我用盡了一切藝術(shù)手法和可能的全部小心”
奧爾貢很快登場(chǎng),而達(dá)爾杜弗的亮相卻被莫里哀延宕了整整兩幕!莫里哀之筆就是這么奇妙,可以叫這個(gè)把主人家庭攪成一鍋粥的主人公千呼萬喚不出來:眼看著第一幕過去了,不見他;第二幕又過去了,還是沒有他;直到第三幕第二場(chǎng),他才終于在觀眾們望眼欲穿的情緒里登場(chǎng)。對(duì)此,莫里哀解釋說:“我用盡了一切藝術(shù)手法和可能的全部小心,以便把偽君子人物和真正的信士人物區(qū)別開來。為此,我整整用了兩幕的時(shí)長(zhǎng)來準(zhǔn)備我的惡棍上場(chǎng)?!边@話沒有說錯(cuò),卻也沒有說全,更何況它寫于1669年劇本付印之際。真相是,如果去掉“加塞”進(jìn)來的第二幕,惡棍其實(shí)也是在第二幕上場(chǎng),完全符合古典主義戲劇的標(biāo)準(zhǔn)。換句話說,達(dá)爾杜弗的姍姍來遲并非莫里哀蓄意為之,而是禁演帶來的結(jié)果,可謂歪打正著!
我們不妨進(jìn)一步看一看這個(gè)人物。莫里哀有“靜觀人”之稱,在于他不僅善于觀察社會(huì),更善于觀察周圍的每個(gè)人。和莎士比亞不謀而合的是,他寫戲也常常是為劇團(tuán)演員量身定制。扮演偽君子的演員原本身材肥碩,正是女仆道麗娜口中“又粗又胖,臉蛋子透亮,嘴紅紅的”的樣子,完全是演員真實(shí)的寫照。偽君子名叫“達(dá)爾杜弗”,也不是莫里哀的發(fā)明,而是來自意大利,原意就是“欺騙”“偽裝”等。該詞本為陰性,但由于莫里哀賦予人物的性格實(shí)在鮮明,竟使它由陰性轉(zhuǎn)為陽(yáng)性,自1690年起,它的詞義就被定為“假信士和偽君子”,同時(shí)注明是來自莫氏喜劇,可見《偽君子》在當(dāng)時(shí)影響有多大。
不過,若要看清這個(gè)騙子的性格,對(duì)照“冤大頭”奧爾貢可事半功倍。此公就像一面鏡子,從他失去常情的一言一行之中,能反射出達(dá)爾杜弗是如何地行騙有術(shù)。他在教堂門前選在奧爾貢路過之際,將乞討來的錢財(cái)當(dāng)著他面分給窮人,令富商感動(dòng)不已,并自此逐漸喪失了理性甚至人性,竟然表示可以“眼看著兄弟、兒女、母親和太太一個(gè)個(gè)死掉,全不在乎”。當(dāng)他決意要犧牲女兒的幸福時(shí),當(dāng)他在達(dá)米斯揭穿真相后卻堅(jiān)信騙子時(shí),當(dāng)他宣布剝奪兒子繼承權(quán)并轉(zhuǎn)給騙子時(shí),當(dāng)他執(zhí)意要騙子與自己妻子往來時(shí),我們一次次地在他身上領(lǐng)教到偽君子的高明騙術(shù),也一次次地贊嘆于劇作家的手筆。然而,莫里哀不愧為戲劇大師,他還有更厲害的殺手锏,且一招勝于一招。達(dá)爾杜弗首次亮相時(shí),那又是怎樣的起手式?他在發(fā)現(xiàn)女仆后,立馬轉(zhuǎn)身大聲吆喝仆從,佯裝自己剛剛苦修完畢??山酉聛淼囊粋€(gè)小小的動(dòng)作卻無情地揭穿了他的虛偽面目:見女仆穿著暴露,他竟掏出手帕要她把胸脯蓋上:“我看不下去:像這樣的情形,敗壞人心,引起有罪的思想。”心直口快的道麗娜立馬就是一頓奚落,駁得他體無完膚。這個(gè)場(chǎng)面也早已載入世界喜劇史冊(cè),至今無人超越。
達(dá)爾杜弗與艾耳密爾的兩次會(huì)面是那么的經(jīng)典:第一次徹底撕下了騙子的偽裝,第二次則讓糊涂蟲終于醒過來。莫里哀兩處都運(yùn)用了最為拿手的鬧劇手法:藏身與偷聽。達(dá)爾杜弗第一次與艾耳密爾會(huì)面時(shí),兒子達(dá)密斯就躲在隔壁偷聽,氣氛因此頓時(shí)緊張起來。達(dá)爾杜弗一邊說著半是世俗半是宗教的動(dòng)人情話,一邊放肆地去捏她的指尖,把手放到她的膝蓋之上,椅子也越挪越近……達(dá)密斯終于忍不住跳了出來!情節(jié)至此,誰(shuí)都會(huì)以為騙子必“死”無疑。誰(shuí)知莫里哀竟在此安排了一個(gè)“突轉(zhuǎn)”,騙子迅速轉(zhuǎn)危為安,甚至反敗為勝!第二次會(huì)面更精彩,這一次劇作家干脆放上一張桌子,讓奧爾貢躲在桌下,戲劇張力大大增強(qiáng)。當(dāng)騙子要求垂涎已久的心中女神立即兌現(xiàn)“好處”時(shí),丈夫雖聽見了妻子求助的咳嗽聲,但就是遲遲不肯出來。此時(shí)場(chǎng)上的氣氛之緊張、場(chǎng)下的反應(yīng)之熱烈可想而知。每到這里,觀眾都會(huì)情不自禁地為莫里哀高超的喜劇藝術(shù)擊節(jié)叫好。更為重要的是,莫里哀并不是一個(gè)炫技派,他使用的每個(gè)技巧手段都是為刻畫人物、揭示主題服務(wù)的。達(dá)爾杜弗這個(gè)騙子的形象塑造得如此成功,以至于斯坦尼斯拉夫斯基把他看作是“全人類偽君子的總和”,可以說作品是因?yàn)檫@個(gè)人物而具有了無比強(qiáng)大的生命力!
《偽君子》被譯成各國(guó)語(yǔ)言之后,達(dá)爾杜弗所到之處無不是作為騙子和偽君子的代名詞被收入詞典??梢哉f,法國(guó)文學(xué)在雨果之前,莫里哀的影響無人能敵,意大利的哥爾多尼、英國(guó)的謝立丹、丹麥的霍爾堡、俄羅斯的果戈理等喜劇家都是他的學(xué)生,創(chuàng)作中也多多少少帶有效仿他的成分在。自19世紀(jì)始,驕傲的法國(guó)人將自己的語(yǔ)言冠上了他的大名,“莫里哀的語(yǔ)言”從此成了“世界上最美麗的語(yǔ)言”——法語(yǔ)的代名詞。
(作者為上海戲劇學(xué)院教授、法蘭西共和國(guó)文學(xué)與藝術(shù)騎士)